która zadomowi się w branży kreatywnej. A jedną z najbardziej poszukiwanych umiejętności XXI wieku stanie się prompt engineering, który już dziś pomoże Ci tworzyć jeszcze lepsze grafiki.
w procesie kreatywnym. Pozwoli Ci sprawdzić mnóstwo konceptów w zaledwie kilka minut! Przekonasz się, jak wiele programów graficznych już dziś wykorzystuje AI, oferując coraz więcej możliwości. Naucz się z tego korzystać.
ponieważ koszty produkcji dzieł generowanych przez AI są minimalne w porównaniu do tych produkowanych tradycyjnie. KV, sesja zdjęciowa, render, obraz, a wkrótce także animacje – wszystkie te dzieła stworzysz samodzielnie, bez sztabu ludzi.
Poznasz najlepsze metody generowania obrazów w Midjourney, odkryjesz zalety skalowania i poprawiania obrazów w innych programach AI.
Przybliżymy Ci sprawdzone przez nas w praktyce rozwiązania, które wykorzystują AI w projektach reklamowych i marketingowych.
W części warsztatowej przetestujesz wybrane rozwiązania oraz poznasz najistotniejsze sposoby odpowiedniej konfiguracji oprogramowania.
Dostaniesz mnóstwo inspiracji dotyczących narzędzi AI do generowania obrazów i wideo.
Otrzymasz praktyczne wskazówki, które pozwolą Ci natychmiast wdrożyć rozwiązania w życie.
Dowiesz się więcej o kwestii praw autorskich.
1.1 Plan szkolenia
1.2 Założenia do szkolenia
1.1 Czym jest sztuczna inteligencja
2.2 Rodzaje sztucznej inteligencji
3.1 Rodzaje Generative AI
3.2 Midjourney, Dall-E 2, Stable Diffusion
3.3 Jak AI tworzy grafikę?
4.1 Jak działa mózg
4.2 Jak działa sztuczna inteligencja
4.3 Semantyka i filozofia rozmowy z AI
4.4 Semantyka – wskazówki
5.1 Discord – założenie konta
5.2 Przejście przez platformę, płatności
5.3 Ustawienia podstawowe
6.1 Budowa promptu
6.2 Pierwsze teksty – /image, U1-U4, V1-V4
6.3 Vary (Strong, Subtle, Region)
6.4 Zoom Out (2x, 1,5x, Custom Zoom)
6.5 Remix
6.6 Aspect ratio
6.7 Podstawowy proces pisania promptu
6.8 MJ feed – inspiracje i kopiowanie promptów, komend
7.1 Rozwijanie opisu
7.2 Separatory, interpunkcja, kolejność
7.3 Bazy inspiracji
7.4 Style sztuki
7.5 Style popkultury (filmy, gry)
7.6 Kolory
7.7 Materiały
7.8 Miksowanie stylów i określeń
7.9 Światła i cienie
8.1 Ujęcia
8.2 Mikroskopy i makrofotografia
8.3 Bliskie ujęcia
8.4 Całe kadry
8.5 Obiektywy
8.6 Rodzaj filmu i ziarnistość
8.7 Rodzaje aparatów
8.8 Przesłona, głębia ostrości i prędkość migawki
8.9 Fotografia – wskazówki ogólne
9.1 Znani artyści
9.2 Określenia zmieniające jakość
9.3 Kombosy
10.1 Wstęp
10.2 Parametry
10.3 Separatory
10.4 Wagi
11.1 Przerabianie własnych zdjęć
11.2 Stylizacja wgranych ujęć
11.3 Image stacking
12.1 /blend
12.2 /shorten
12.3 /describe
12.4 /prefer
13.1 Prompty i filozofia tworzenia promptów
13.2 Omówienie wybranych case’ów
13.3 Tworzenie postaci
14.1 Dalszy retusz w zewnętrznej aplikacji
14.2 Poprawianie jakości
graficy i fotograficy pracujący w branży kreatywnej
artyści specjalizujący się w rozmaitych dziedzinach, szukający inspiracji i nowych twórczych metod
pracownicy działów marketingowych zarówno po stronie agencji, jak i klientów (działy marketingu, social mediów, content marketingu itd.)
każdy, kto czuje się osobą twórczą, ale do tej pory nie miał odpowiednich narzędzi, aby móc wprowadzać swoje wizje w życie
WAŻNE: nie musisz mieć doświadczenia graficznego, jednak znajomość obsługi pakietów Adobe może pomóc w niektórych, bardziej zaawansowanych technikach.
Przemek Rataj - Creative Director Shake the Cake oraz Job’n’Joy
Jest absolwentem łódzkiej ASP. W branży graficznej działa od 2007 roku. Ma bogate doświadczenie graficzne i marketingowe na różnych polach (branding i kompleksowa kreacja marki, fitout przestrzeni sprzedażowych, FMCG / food styling, kreacje digital i OOH, webdesign, UX/UI). Pracował z markami takimi jak: Wedel, Northfish, Samsung, Huawei, Grupa Pracuj, BAT, Komputronik, Orange, T-Mobile, Uniwersytet Warszawski, PwC, Volkswagen, Circle K i Żabka.
W agencji Shake the Cake (dawniej Up) działa od 2015 roku, a w Job’n’Joy od samego początku jej istnienia. Twórca kampanii nagradzanych w konkursach Employer Branding Excellence.
Prywatnie pasjonuje się AI i technologią, filmami, grami, komiksami i całą szeroko rozumianą popkulturą.
Superwisienka na torcie! Na tym szkoleniu nawet dyplomy są wyjątkowe! Każdy z uczestników może wybrać jeden z 30 unikatowych wzorów, stworzonych oczywiście przez sztuczną inteligencję. A potem oprawić w ramkę.
Jako pierwsi w Polsce poprowadziliśmy webinar o AI w branży kreatywnej „Kreatywny Mind*uck”.
Tworzymy jedyną polską społeczność skupioną wokół kreatywnych aspektów AI, na bieżąco informując o trendach i zmianach w obszarze sztucznej inteligencji.
Opracowaliśmy pierwsze na świecie ośmiogodzinne szkolenie online z Midjourney v4.
Jesteśmy autorami „Łap kalendarza” - jednego z pierwszych na świecie, seryjnie produkowanych fizycznie dzieł stworzonych przy użyciu sztucznej inteligencji. To nie koniec naszych inicjatyw w tym temacie.
Za „Łap kalendarz” otrzymaliśmy główną nagrodę w konkursie Digital Ars (najlepsze dzieło stworzone za pomocą AI w 2023 roku).
Jako nieliczni szkoleniowcy z obszaru AI faktycznie pracujemy na co dzień z narzędziami AI i testujemy je w prawdziwych procesach marketingowych w naszych agencjach Job’n’Joy i Shake the Cake.
Jako pierwsi wprowadziliśmy do szerokiej sprzedaży w całej Europie setki naszych obrazów wygenerowanych w AI (są dostępne m.in. na Bimago.pl).
Na stałe współpracujemy z wieloma firmami oraz agencjami, prowadząc praktyczną transformację w zakresie AI (m.in. z TV Puls).
Wielokrotnie pojawiamy się w mediach i na konferencjach jako eksperci od sztucznej inteligencji.
